2014

2014.06,24 風にのって
アザミは好きな植物なので今までも何度も描いてきました。緑の中に揺れる、美しい赤紫色、トゲトゲしい姿形、堅かった蕾がほころんで、水中花のように開いていくところがおもしろいです。今回は、花が終わり、タネになるまでずっと見ていました。タネは、花の中にはいっているときは、小さく折りたたまれていて、空気にふれた瞬間、ぱっと、放射状に拡がるようです。この小さな花の中にこんなにも・・・とびっくりするくらいたくさんのタネ。拡がったパラシュートは、わずかな風をとらえ、あっというまに舞い上がっていきました。静かなアザミの躍動的な瞬間でした。野薊の写生　（透明水彩）


2014.06,12 上村松篁先生
なんとお呼びすべきなのか・・・やっぱり先生でしょうか。画学生の頃、狂おしいまでに憧れた・・いえ、私だけでなく、日本画を学んでいた私と同世代の人たちはだれもみな、この人になりたかったはず。当時の芸大、美大の作品展では、必ず、１点や２点、あきらかに模倣とわかる作品が目についたものです。どこまでも気品高く美しく、透明で静謐で。日本画とはこうあるべきと、作品で教えてくださった、雲の上の存在のような画家でした。まとまった規模の展覧会を３０年近くぶりにみました。私は少しは成長しているはずなのに、見たときの感動は、昔とまったく変わらず、相変わらず、雲の上の存在でした。この群緑に辰砂に、煌めく緑青に。ただただため息でした。


2014.06,02 春野
「春野」春の小川は、さらさら行くよ。岸のすみれや、れんげの花に、すがたやさしく、色うつくしく咲けよ咲けよと、ささやきながら。唱歌「春の小川」の1番の歌詞です。しかし、最初からこの歌詞だったわけではなく、２回の改変を経て、1947年に、現在のこの歌詞になったのだとか・・では、その前はどうだったかというと・・・・春の小川は、さらさら行くよ。岸のすみれや、れんげの花に、すがたやさしく、色うつくしく咲いてゐるねと、ささやきながら。これは、1942年に変更になった歌詞なのだとか。つまり５年間だけ歌われたということです。その間には世界大戦も起きました。では、その前はどうだったのかというと・・・春の小川はさらさら流る。岸のすみれやれんげの花に、にほひめでたく、色うつくしく咲けよ咲けよと、ささやく如く。これが、1912年に初めて教科書にのったときのオリジナルです。３つとも、ほんのちょっとした違いですが、雰囲気はずいぶん変わるものです。・・・・そのような記事を読んでいて浮かんだのが、今回の絵でした。「春野」（部分）


2014.05.18 ヤマフジ
ヤマフジの写生　（透明水彩）山桜、山吹、空木・・・野山に生えている植物は、その花の季節になると、こんなにも多かったのかと驚かさせることがよくあります。フジもまたその一つです。満開ともなると、まる大きな花の滝が、突然現れたかのようです。古の世から藤は高貴な花として扱われてきました。姿、色の美しさもさることながら、もっとも高貴さを感じるのは、この花の香りではないかと、写生をしながら思いました。ヤマフジ写生（部分）ヤマフジ写生（部分）


2014.05.0９　れんげとげんげ
げんげの写生　（透明水彩）仏教に帰依していた祖母は、ある日、私に、「これは、レンゲではなくてゲンゲというんだよ。レンゲというのは、ハスの花のことだからね」と、いいました。 “ゲンゲ”という言葉は、幼い私の耳に、かなり衝撃的に響きました。私の大好きなこの可愛い花が、ゲンゲなどという名前であるわけがない。それから、数十年が経ち、すっかり大人になった私には、 “げんげ”は、不思議と素朴に優しく聞こえます。 “げんげ”には、祖母が重なっているからかもしれません。げんげの写生（部分）岐阜県の花は、“レンゲ草”です。


2014.05.03　ゆく春
「ゆく春」絵の上手い人というのは、“技法”という名の引き出しをたくさんもっていていて描くものにあわせ、自在にとりだし、操ることができるのだろうと思います。、組み合わせれば、表現法は無限になるでしょう。私の引き出しはまだまだとても少ないので、今回の機に、なんとか増やしたいと思いましたが、結局、新しい引き出しを持つまでにはいたりませんでした。桜は本当に難しいと思います。日本画は、桜に始まり桜に終わるのではないでしょうか。


2014.04.26　失敗つづき
どうも上手くいかなくて行き詰まってばかり・・・同じ構図で4回目の描き直しです。日本画の制作に関して、私はいつも、地図のない登山に似ていると感じます。登り始めたときは頂上が見えていますが、半分すぎたあたりからは、感を頼りに手探りで進みます。やがて道はどんどん険しく細く、暗くなり、大げさかもしれませんが、まさに胸突き八丁・・・それでもわずかな光を手がかりに、作業を進めると、ふとした瞬間、完成が見えてきたりします。でも、今回は、どうも道を間違えてばかりいるみたいです。また出発地点に戻って、やりなおし。いつまでたっても先に進めず、私だけ季節から取り残された気分になっていましたが、家の近くに遅咲きの桜が残っていました。待っていてくれたみたいで、うれしかったです。


2014.04.17　イワウチワ
私の家からさらにもっと山奥に、貯水量、規模ともに日本一を誇るダムがあります。巨大な人工物は、一つの村をまるごと飲み込み、深い湖底では、村の歴史や文化、そして豊かな自然が、多くの人々の思いとともに静かに眠っています。ダム湖の畔、ギリギリで水没を免れた小高い丘の斜面には、イワウチワの大群生が見られます。どうかこれからも、ずっとこのままで・・・イワウチワの写生（透明水彩、色鉛筆）


2014.04.11　ミヤマキケマン
春は、山に一気に駆け上ってきます。どんどん芽吹き、つぎつぎと花が咲きはじめました。今日は、ミヤマキケマンの写生をしました。ミヤマキケマンは、漢字で書くと、深山黄華鬘深い山に咲く、黄色の華鬘のような植物、という意味です。華鬘というのは、寺院や仏堂などの荘厳具の一つなのだとか。この季節のほんの一瞬、私の家の周りでは、いたるところにミヤマキケマンの花が咲きます。工芸品のような花の形、唐草透かしのような葉、すべてがとても繊細で美しいです。


2014.04.06　山桜
山桜の写生をしました。もう何度も描いていますが、なかなか掴みきれません。春はあけぼの、桜は山桜・・・桜の魅力は、山桜にこそ凝縮されているように思います。今日は、いきなり真冬に逆戻りしてしまったかのような寒さでした。


2014.03.30　「ちひさきもの」
「ちひさきもの」今日、どこからかカエルの声が聞こえてきました。今年初めてのカエルです。雪が少なかったとはいえ、体を守るあたたかな毛も、丈夫なウロコもなく、乾燥にも弱いあの小さな体で、立派に冬を乗り越えて・・・春は、耐え抜いたものたちと、新しく生まれ出る命が、満ちあふれる季節です。その小さなものたちのなんと愛おしいことか。今回の絵に登場するのは、耐えたものたち。このビオラも、冬中、何度も霜にあたり、葉が凍り付きました。写生のとき現れた甲虫は、ハムシの仲間でしたが、その後、テントウムシも姿を見せました。
「ちひさきもの」部分しかし・・・完成した絵を仮額にいれて、はたと考え込んでしまいました。テントウムシくんのせいで、落款を入れるところが・・・・ない（笑）

2014.03.18　50年に１度
私が暮らしている愛すべき小さな郷は、昔から豪雪地帯で、毎年、積雪は、軽く背丈を超え、すぐに屋根のひさしまで到達してしまいます。しかし、この冬は、気持ちが悪いほど雪が降りませんでした。少雪はありがたいことのほうが多いせいか、公のニュースにはなりませんでしたが、ここでも、５０年に１度の異常気象が起きていたのでした。画像は、我が家に訪れた春の瞬間。例年よりも、１ヶ月も早いです。うれしいような、こわいような・・


2014.03.12 　小さきもの
部屋に植木鉢を持ち込んでビオラの写生をしていました。すると・・・・どこからか、甲虫が・・・ムム・・名前は知らないけれど、私はキミのことはよく知っている・・去年の夏に、仲間とともに大発生して、大切に育てていたキキョウを全部食べたでしょ。あのときは憎かったけど、こうしてよ～く見てみると、とってもカワイイ眼をしています。寒い冬を耐え抜いたんですねぇ。しかたないから逃がしてあげました。


2014.03.08 　吉野雛～野～
「吉野雛～野～」以前描いた「吉野雛」には、～雅～という副題をつけていたので、今回の絵には、～野～とつけました。 2人そろって、手のひらに乗ってしまう小さなおひなさまなので、春のおままごとのような雰囲気がでれば・・と思い、ホトケノザ、キンポウゲ、ゲンノショウコ、ヤマザクラ、を添えてみました。金の屏風でちょっぴりおすまし。


2014.03.03 　土の雛
今日は桃の節句久しぶりにお雛さまの絵を描きたくなりました。今までも何点か描きましたが、どうも雅に過ぎたように思います。小さな野の花を組み合わせて、素朴に可憐にしてみようかな。モチーフの欄にも紹介しましたが、吉野雛は、足利末期に初めて製作されました。その後、桜の木を用いて製作されたときもありましたが、現在は、土製の古代吉野雛と、古代吉野雛土鈴として残っているそうです。 “家並みや　土の雛も　まつらるる”　（一茶）


2014.02.25 　加筆
日本画の絵の具は光に反射するので、写真で忠実に再現するのはとてもむずかしいものです。前回の写真よりも、こちらのほうが実物に近い感じに撮れました。しかし・・・数日、画面をみていたら、花にボリュームが不足していることが気になってきました。どうも月に負けています。そして、やはり、彼岸花は燃え立つようでなくては・・・燃えてくれますように・・・・祈る思いで、一刷毛、また、一刷毛・・・と、重ねます。完成「満珠」


2014.02.08　　新作　「満珠」
満　珠
満珠（部分）満珠（部分）前回、彼岸花と月による小品の連作を紹介しましたが、最初、このように、蕾から満開までの彼岸花を、株ごと描きたいと思っていました。しかし、月の形、色、背景の処理をずいぶん迷いました。日本画の場合、本画制作に入る前に、小下図というエスキースを何枚も作り、仕上がりの雰囲気を構築させていくのですが、小下図だけではいっこうに見えてきません・・やってみるしかないと思い、２点制作。そして、その結果の最終形が今回の作品となりました。 “満”は満月の満、“珠”は輪状咲きの花の形から。

2014.02.02 　月ぬ美しゃ（つくぅぬかいしゃ）

十三夜　　（とぅかみっか）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　満　（みつる）
八重山地方の子守歌「月ぬ美しゃ節」からイメージをもらいました。去年のお彼岸は満月だったこともあり、月齢に合わせて「満」（みつる）は、満開の彼岸花を。「十三夜」（とぅかみっか）は、咲ききる前の状態を描きました。背景の銀月は、錫の箔押し。錫箔を扱ったのは初めてでしたが、プラチナ箔より軽く、銀箔より重厚な仕上がりとなるようで、だいたい狙い通りの月になりました。今回の文化協会会員展は、この２点を連作として出品しようと思っています。
2014.01.31 　会員展

2014年2月28日～3月2日会場：揖斐川町中央公民館揖斐川町文化協会会員展に出品します

2014.01.26 　想画会作品展

日本画教室「想画会」の生徒さんたちの作品展 2日間と短い会期でしたが、とても盛況のうちに終了いたしました。多くの方々から、ご感想やあたたかい励ましのお言葉をいただきました。たくさんのみなさまのご来場、どうもありがとうございました。毎年、日本画の絵の具ってどんなのなんですか？と多くの方から質問を受けます。今回は、会場の片隅に画材コーナーを設けてみました。写生から本画までの制作プロセスも展示しました。最低限の基本的な絵の具だけ並べたのですが、それでもこんなにたくさんに・・・初めて見る方には、日本画ってめんどくさそう～・・・って思われてしまうかも、です。それにしても、あらためて日本画の絵の具の色ってきれいだなぁ～と思いました。



2014.01.10

2014年1月24日（土）～25日（日）　　会場　揖斐川町中央公民館日本画教室「想画会」作品展を開催します。１０名の生徒さんたちの１年間の作品を発表します。